Най-добрите албуми на AP за 2023 г.: Музика от Оливия Родриго, Песо Плума, Ролинг Стоунс и други
„Génesis,” Песо Плума
Годината принадлежи на регионалните мексикански изпълнители, които донесоха своята банда , norteño, mariachi, sierreño и други до географски области извън Мексико и югозападната част на САЩ Както Карин Леон каза пред Асошиейтед прес по-рано тази година, това вече не е „регионална“, а „глобална“ музика. Начело е Peso Pluma, чийто трети студиен албум, “Génesis,” стана най-високо класираният регионален мексикански албум на всички времена. В 14 песни, Pluma съчетава съвременното перчене с традиционните corridos tumbados, донасяйки колоритната и някога клеветяща музика на масите – и я превръща в себе си на същия дъх.
„GUTS“, Оливия Родриго
През двете години, откакто разтърсващата й балада „шофьорска книжка“ се появи като разбиваща топка, Оливия Родриго преживя много живот за кратък период от време, което доведе до „GUTS“, нейния втори албум . В 12 песни с баладични изпълнения с големи чувства и мощен поп-пънк, информиран от riot grrrl, Rodrigo експертно озвучава мъките на славата – и изживяването да навлезеш в 20-те си години. От кръвосмучещата балада за пиано „вампир“ до нахалния химн за отстъпление „лоша идея, нали?“ към чистите писъци на „изцяло американска кучка“, препращаща към Джоан Дидион, Родриго прави твърда лимонада от лимоните на живота – звуков трактат за недоволството на една млада жена.
„Късметлия“, Меган Морони
Да преминем направо към темата: тази година доминираше кънтри музиката. „Last Night“ на Морган Уолън и кавърът на Люк Комбс на „Fast Car“ на Трейси Чапман се задържаха на върха на класациите на Billboard през по-голямата част от 2023 г. Но отвъд тези впечатляващи показатели трябва да има признание за Меган Морони, чийто звезден дебютен албум „Lucky“ ” се появи напълно оформен и напълно без мъжката бравада, която подчертава голяма част от масовата страна. Нейният припадащ сингъл „Tennessee Whiskey“ беше вездесъщ по кънтри радиото тази година, но целият „Lucky“ – и позицията на Moroney като текстописец от Gen Z с проницателност на ниво Тейлър Суифт – я прави една за гледане.
“Hackney Diamonds,” The Rolling Stones
Преди “Hackney Diamonds,” Rolling Stones не са издавали албум с оригинален материал от 18 години. (Това беше „A Bigger Bang“ от 2005 г. и не беше по-голям взрив.) Никой не очакваше този албум да идва, толкова суров и разтърсващ, както винаги: колекция от 12 крещящи песни, първата им след смъртта на барабаниста Чарли през 2021 г. Watts, продуциран от Андрю Уот (известен с работата си с Пост Малоун и Джъстин Бийбър), с участието на Лейди Гага и възторжено допълнение към тяхната вече легендарна дискография. Но това са камъните за вас - сякаш са измислили нови начини за достигане на дълголетие. Джоселин Новек от AP го изрази най-добре: Този албум е най-добрата им нова работа от десетилетия – стегнат, фокусиран, изпълнен със сърце и самонадеяност.
„Raven“, Kelela
Във втория й албум , “Raven”, плавната R&B певица Kelela предлага майсторски клас по чувствени брейкбийтове и преживявания в странното чернокожо майчинство. (Тя изпраща на потенциални сътрудници списък за четене, включващ куки за звънец и Деколонизиране на любовта в свят, монтиран за самотата на черните жени“ от Шаади Деверо.) Ако изтеглянето от британския гараж, хаусът и електрониката от 90-те се превърнаха в тенденция през 2023 г., Kelela го прави с сдържана интензивност — прочувствени вокали на върха на танцувални ритми, мъглява музика по залез, поставена в ретро клуб, като в сингъла „Контакт“. „Самота, виждам в очите ти / Може просто да те направи сляп“, пее тя. нека го изтанцуваме.“
„Mañana Será Bonito“, Karol G.
Отне десетилетия на регетона да бъде разпознат в масовата арена и извън разнообразните латино общности, които го създадоха — музика, включваща ямайски dancehall riddims, пуерторикански ел ъндърграунд, панамско реге en español, нюйоркски хип-хоп и др. Но дори сега, когато reggaetón се радва на световен успех, мъжете доминират в разговора: Bad Bunny, Daddy Yankee, J Balvin и Rauw Alejandro, за да назовем само няколко В “Mañana Será Bonito,” най-великият албум в дискографията на Karol G, колумбийската суперзвезда доказва, че е имало сериозно недоглеждане на пола. Този албум трябва да се счита за част от модерен канон за експлозивния дем лък на “Ojos Ferrari,” денс-и “Ciaro,” дъхавия “TQG,” с участието на Шакира, афробийтовете на “Carolina”.
„New Blue Sun,“ André 3000
Това не е рап запис, но началната песен е озаглавена „Кълна се, наистина исках да направя „рап“ албум, но това Това е буквално начинът, по който вятърът ме отвея този път.“ Това включва калифорнийския алт-джаз експериментатор Карлос Ниньо и задава тона за най-смелото издание на 2023 г. За първи път от 17 години André 3000 – половината от най-продаваното хип-хоп дуо на всички времена Outkast – има издаде нов албум с оригинален материал. В рамките на 87 минути музикалният новатор свири на над 40 различни вида флейти от цял свят на този ембиънт джаз албум. Това е минимално, медитативно слушателско изживяване — в някои отношения древно, а в други продължение на афрофутуризма, който André 3000 винаги е работил, за да изведе на преден план. През 2014 г. той каза пред AP, че се чуди дали винаги ще бъде „Хей Я!“ човек. Той вече не може да се чуди.
„Слънчев часовник,“ Noname
След малко повече от половин час „Слънчевият часовник“ на Noname разтърсва публиката на чикагския рапър-поет. Албумът е противоречиво и конфронтационно продължение на духа, усетен в „Room 25“ от 2018 г., съсредоточавайки черното изкуство и едновременно с това разкривайки начините, по които то се експлоатира. Акцентът, ако е само един, е „Namesake“, песен, към която Noname са насочени Връзките на Риана, Бионсе и Кендрик Ламар с НФЛ. „Военната машина се бляскава / Ние играем играта, за да мине времето“, рапира тя, преди да обърне обектива към себе си и собствената си разклащаща се политика. Идеологически затруднения – говорене на истината на властта и след това подчертаване на случаите, в които това се проваля – изобилие, доставено в гладки пакети.
„Rat Saw God“, сряда
Най-вълнуващата група в съвременния инди рок е информирана от Drive-By Truckers, доставящи чувствителност към алтернативен кънтри рок, където наративното разказване на истории – привличайки слушателя в тихите части на родния град в Каролина – е също толкова част от звуковата тъкан, колкото и лепило, китара или поетична реплика, изпята без ключ. сърцето на “Rat Saw God,” петият албум от Wednesday, е напрежение, което се разиграва като звукова прегръдка. Това е албум за усложненията на южняшката идентичност, гордостта, твърдостта и срама и особеностите на американската география, които излизат в песни за картечници, шофьори на състезателни коли, щурци, камиони, Доливуд, седани и Наркан. Най-малкото възбуждащо.
„Моята мека машина“, Арло Паркс
Не мина много време, откакто Арло Паркс наистина си направи име през 2021 г., когато нейната уникалната марка интроспективен R&B й донесе награда Mercury и две номинации за Грами за дебютния й албум „Collapsed in Sunbeams“. Острото разбиране на Паркс за писане на скука от началото на 20-те години само се изостри. В „My Soft Machine“ тя умело управлява невероятно разнообразие от звук: ревербиращите китари и дъхавите вокали на „Purple Phase“, поп-рокът се среща с душата от 2000-те на „Devotion“, замъгленото ретро „Room (червено) wings)" и сладката любовна песен "Impurities". Тя успява да вплете звуци, които не би трябвало да си пасват, намирайки конгруентност в нейните приглушени мелодии и романтичен лиризъм.
